30 Νοε 2010

Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου στο Θέατρο Βασιλάκου



Τι μπορώ να αναφέρω γι’ αυτό το έργο όταν βρίσκεται ήδη στον τρίτο χρόνο που παίζεται…
Πάντως όποιος δεν το έχει δει…δεν θα πρέπει να το χάσει…
Όταν ξεκίνησα για το θέατρο δεν κρύβω ότι είχα έναν ενδοιασμό για το πώς θα μπορούσε ένας μονόλογος να με κρατήσει και να μην κουραστώ…
Όταν έφευγα ήθελα αυτός ο μονόλογος να είχε κρατήσει μέχρι το πρωί….
Το έργο βασίζεται στο βιβλίο της Ρέας Μανέλη «Η γιαγιά μου η Ευτυχία»(εκδόσεις άγκυρα)  και με πολύ ωραίο τρόπο χωρίς να κουράζει τον θεατή ο σκηνοθέτης με την πολύ καλή σκηνοθετική δουλειά του αλλά και η εξαίρετη ερμηνεία της Νένας Μεντή…σε κάνουν να μεταπηδάς από συναίσθημα σε συναίσθημα, από Μικρά Ασία σε Αθήνα, από την χαρά στην λύπη και τ’ αντίστροφο… από το γέλιο στο κλάμα και πάλι γρήγορα στο γέλιο. Και όλο αυτό βέβαια πλαισιωμένο από τα τραγούδια που έγραψε η Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου και που όταν τ΄ακούς σε συγκεκριμένες στιγμές του έργου σκέφτεσαι συνέχεια:
«….είναι κι αυτό δικό της?...» 

Και βέβαια αυτά όλα που προσπαθώ να σας πω εγώ γι’ αυτό το έργο τα λέει με πολύ ωραίο τρόπο ο Σταμάτης Φασουλής για τα ΝΕΑ:

«…προχθές την Δευτέρα, σε ένα κατάμεστο θέατρο μια γυναίκα μόνη με χιλιάδες πρωταγωνιστές της ζωής να μας περιτριγυρίζουν κατόρθωσε αυτό που σπάνια συμβαίνει. Να υψωθεί μαζί της (μάλλον χάριν αυτής) ένας κόσμος από καιρό χαμένος κι όμως τόσο σπαρακτικά ζωντανός.
…έδειξε τα βάθη της καρδιάς της. Φλογισμένα κι αμάραντα, κατοικημένα από χιλιάδες  κι όμως έρημα, βουτηγμένα στο φαρμάκι κι όμως το μέλι μέσα τους να λάμπει. Όχι, αυτό που κάνει η Μεντή στην «Ευτυχία» της δεν είναι δουλειά ηθοποιού, είναι λειτουργία Ποιητή. Είναι μεγάλη στιγμή του Θεάτρου μας.

Λίγα για το έργο:
Η Ευτυχία (Νένα Μεντή) μονολογεί συνομιλώντας με τα επτά πρόσωπα που έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στη ζωή και το έργο της στιχουργού: τη Μαρίκα Κοτοπούλη, το Γιώργο τον άντρα της, τη Μαίρη την κόρη της, τον Τσιτσάνη, το Χιώτη, τη Ρέα την εγγονή της και τη Μαριόγκα τη μητέρα της.

Μέσα από την πολυτάραχη ζωή της Παπαγιαννοπούλου ξεδιπλώνεται όλη η νεότερη ιστορία της Ελλάδας, αλλά και η σύγχρονη ιστορία του λαϊκού μας τραγουδιού. Η ιστορία της Ευτυχίας συναντά την εθνική τραγωδία μιας χαμένης πατρίδας, της Μικράς Ασίας, περνά από την εποχή των μπουλουκιών και της Αθηναϊκής επιθεώρησης για να φτάσει ως τα καταγώγια του ρεμπέτικου και την άνθιση του έντεχνου λαϊκού τραγουδιού.

Η παράσταση αναπαριστά στιγμιότυπα, σχέσεις και καταστάσεις σαν ένα αφηγηματικό παζλ, που σκοπό έχει να αναδείξει τη βιωματική λαϊκή ποίηση και την πολυδιάστατη μοναδική προσωπικότητα, της πρωτοπόρας για την εποχή της, δημιουργού.
Η Ευτυχία έγινε η φωνή της ψυχής ενός ολόκληρου λαού και με τον στίχο της εκφράζει τους καημούς και τις ελπίδες του. Χθες, σήμερα, αύριο.

Η Ευτυχία, σαν ένας άλλος Ζορμπάς, μυρίζει Ελλάδα και μας οδηγεί γραμμή στις ρίζες, σε ότι αυθεντικό έμεινε από αυτό που λέμε γνήσια ελληνική ψυχή και λεβεντιά.

Το έργο παρουσιάστηκε για δυο χρόνια στην Αθήνα με μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία. Συγκέντρωσε διθυραμβικές  κριτικές από όλα σχεδόν τα ΜΜΕ και τιμήθηκε με 4  βραβεία «κοινού» του Αθηνοράματος: 

1ο Βραβείο καλύτερης παράστασης
1ο Βραβείο Σκηνοθεσίας
1ο Βραβείο γυναικείου ρόλου
3ο Βραβείο Φωτισμών

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας
Σκηνικά κοστούμια: Αναστασία Αρσένη
Φωτισμοί: Ανδρέας Μπέλλης
Επιλογή τραγουδιών: Ελεάνα Βραχάλη
Μουσική επένδυση: Γιάννης Χριστοδουλόπουλος
Φωτογραφίες: Γιώργος Καβαλλιεράκης

ΘΕΑΤΡΟ ΒΑΣΙΛΑΚΟΥ
Πλαταιών & Προφήτη Δανιήλ 3 - Κεραμεικός.
Τηλ.: 210-3467735 & 210-3470707

Παραστάσεις: Τετάρτη & Σάββατο-18.15
                           Παρασκευή & Κυριακή-21.15

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 20€, μαθητικό-φοιτητικό  17€



Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου στο Θέατρο Βασιλάκου



Τι μπορώ να αναφέρω γι’ αυτό το έργο όταν βρίσκεται ήδη στον τρίτο χρόνο που παίζεται…
Πάντως όποιος δεν το έχει δει…δεν θα πρέπει να το χάσει…
Όταν ξεκίνησα για το θέατρο δεν κρύβω ότι είχα έναν ενδοιασμό για το πώς θα μπορούσε ένας μονόλογος να με κρατήσει και να μην κουραστώ…
Όταν έφευγα ήθελα αυτός ο μονόλογος να είχε κρατήσει μέχρι το πρωί….
Το έργο βασίζεται στο βιβλίο της Ρέας Μανέλη «Η γιαγιά μου η Ευτυχία»(εκδόσεις άγκυρα)  και με πολύ ωραίο τρόπο χωρίς να κουράζει τον θεατή ο σκηνοθέτης με την πολύ καλή σκηνοθετική δουλειά του αλλά και η εξαίρετη ερμηνεία της Νένας Μεντή…σε κάνουν να μεταπηδάς από συναίσθημα σε συναίσθημα, από Μικρά Ασία σε Αθήνα, από την χαρά στην λύπη και τ’ αντίστροφο… από το γέλιο στο κλάμα και πάλι γρήγορα στο γέλιο. Και όλο αυτό βέβαια πλαισιωμένο από τα τραγούδια που έγραψε η Ευτυχία Παπαγιαννοπούλου και που όταν τ΄ακούς σε συγκεκριμένες στιγμές του έργου σκέφτεσαι συνέχεια:
«….είναι κι αυτό δικό της?...» 

Και βέβαια αυτά όλα που προσπαθώ να σας πω εγώ γι’ αυτό το έργο τα λέει με πολύ ωραίο τρόπο ο Σταμάτης Φασουλής για τα ΝΕΑ:

«…προχθές την Δευτέρα, σε ένα κατάμεστο θέατρο μια γυναίκα μόνη με χιλιάδες πρωταγωνιστές της ζωής να μας περιτριγυρίζουν κατόρθωσε αυτό που σπάνια συμβαίνει. Να υψωθεί μαζί της (μάλλον χάριν αυτής) ένας κόσμος από καιρό χαμένος κι όμως τόσο σπαρακτικά ζωντανός.
…έδειξε τα βάθη της καρδιάς της. Φλογισμένα κι αμάραντα, κατοικημένα από χιλιάδες  κι όμως έρημα, βουτηγμένα στο φαρμάκι κι όμως το μέλι μέσα τους να λάμπει. Όχι, αυτό που κάνει η Μεντή στην «Ευτυχία» της δεν είναι δουλειά ηθοποιού, είναι λειτουργία Ποιητή. Είναι μεγάλη στιγμή του Θεάτρου μας.

Λίγα για το έργο:
Η Ευτυχία (Νένα Μεντή) μονολογεί συνομιλώντας με τα επτά πρόσωπα που έπαιξαν καθοριστικό ρόλο στη ζωή και το έργο της στιχουργού: τη Μαρίκα Κοτοπούλη, το Γιώργο τον άντρα της, τη Μαίρη την κόρη της, τον Τσιτσάνη, το Χιώτη, τη Ρέα την εγγονή της και τη Μαριόγκα τη μητέρα της.

Μέσα από την πολυτάραχη ζωή της Παπαγιαννοπούλου ξεδιπλώνεται όλη η νεότερη ιστορία της Ελλάδας, αλλά και η σύγχρονη ιστορία του λαϊκού μας τραγουδιού. Η ιστορία της Ευτυχίας συναντά την εθνική τραγωδία μιας χαμένης πατρίδας, της Μικράς Ασίας, περνά από την εποχή των μπουλουκιών και της Αθηναϊκής επιθεώρησης για να φτάσει ως τα καταγώγια του ρεμπέτικου και την άνθιση του έντεχνου λαϊκού τραγουδιού.

Η παράσταση αναπαριστά στιγμιότυπα, σχέσεις και καταστάσεις σαν ένα αφηγηματικό παζλ, που σκοπό έχει να αναδείξει τη βιωματική λαϊκή ποίηση και την πολυδιάστατη μοναδική προσωπικότητα, της πρωτοπόρας για την εποχή της, δημιουργού.
Η Ευτυχία έγινε η φωνή της ψυχής ενός ολόκληρου λαού και με τον στίχο της εκφράζει τους καημούς και τις ελπίδες του. Χθες, σήμερα, αύριο.

Η Ευτυχία, σαν ένας άλλος Ζορμπάς, μυρίζει Ελλάδα και μας οδηγεί γραμμή στις ρίζες, σε ότι αυθεντικό έμεινε από αυτό που λέμε γνήσια ελληνική ψυχή και λεβεντιά.

Το έργο παρουσιάστηκε για δυο χρόνια στην Αθήνα με μεγάλη καλλιτεχνική και εμπορική επιτυχία. Συγκέντρωσε διθυραμβικές  κριτικές από όλα σχεδόν τα ΜΜΕ και τιμήθηκε με 4  βραβεία «κοινού» του Αθηνοράματος: 

1ο Βραβείο καλύτερης παράστασης
1ο Βραβείο Σκηνοθεσίας
1ο Βραβείο γυναικείου ρόλου
3ο Βραβείο Φωτισμών

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο - Σκηνοθεσία: Πέτρος Ζούλιας
Σκηνικά κοστούμια: Αναστασία Αρσένη
Φωτισμοί: Ανδρέας Μπέλλης
Επιλογή τραγουδιών: Ελεάνα Βραχάλη
Μουσική επένδυση: Γιάννης Χριστοδουλόπουλος
Φωτογραφίες: Γιώργος Καβαλλιεράκης

ΘΕΑΤΡΟ ΒΑΣΙΛΑΚΟΥ
Πλαταιών & Προφήτη Δανιήλ 3 - Κεραμεικός.
Τηλ.: 210-3467735 & 210-3470707

Παραστάσεις: Τετάρτη & Σάββατο-18.15
                           Παρασκευή & Κυριακή-21.15

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 20€, μαθητικό-φοιτητικό  17€



Συνέχεια της συνέχειας στο Badminton

·


Και βέβαια δεν μπορώ να παραλείψω να πω ότι επισκέφθηκα στον προαύλιο χώρο του Badminton
 ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΣΚΕΠΑΣΤΟ
ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΟ ΧΩΡΙΟ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ
Είναι ανοιχτό από 27 Νοεμβρίου έως 9 Ιανουαρίου 2011


Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μια στεγασμένη έκταση 6.000 τμ. μπορείτε να  απολαύσετε όσα ως τώρα μόνο ταξιδεύοντας στο εξωτερικό μπορούσατε να βρείτε.
Μοναδικά χειροποίητα υπερμεγέθη σκηνικά από τα πιο αγαπημένα παραμύθια (Σταχτοπούτα, Χιονάτη, Κοκκινοσκουφίτσα, Μολυβένιος Στρατιώτης, Πινόκιο κ.α.)
Μια μεγάλη παγοπίστα, Χριστουγεννιάτικη αγορά, Παιχνίδια, εργαστήρια (χειροτεχνίας, ζαχαροπλαστικής, θεατρικών δρώμενων), διαγωνισμοί, κληρώσεις, συναυλίες, djs party κ.α.


Τι θα δείτε μέσα σε αυτό;

·        Το χωριό του Άη Βασίλη, το παλάτι της Χιονάτης με τους επτά νάνους, ο Πινόκιο και το εργαστήρι του Τζεπέτο, ο Μολυβένιος Στρατιώτης, ξωτικά αλλά και άλλες παραμυθένιες χειροποίητες μοναδικές κατασκευές σχεδιασμένες με την υπογραφή του Νίκου Βήτα.
·        Carousel για μικρούς και μεγάλους και μια πλήρης σειρά μοντέρνων ψυχαγωγικών παιχνιδιών fun park καθώς και οργανωμένοι παιδότοποι.
·        Ένα αστραφτερό παγοδρόμιο για τον Χριστουγεννιάτικο χορό στον πάγο!
·        Χριστουγεννιάτικη αγορά για κάθε είδους δώρα και στολίδια. Χιλιάδες λαμπιόνια και φωτισμένα έλατα συνθέτουν μια μοναδική ατμόσφαιρα.
·        Πάρτυ και γιορτές με πολύ φαντασία, συναυλίες, djs, ζογκλέρ, εργαστήρια χειροτεχνίας αλλά και ζαχαροπλαστικής, θεατρικά δρώμενα, διαγωνισμοί, κληρώσεις και βραβεύσεις.  
 
ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ:
ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ 15.00-23.00
ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΑ ΚΑΙ ΑΡΓΙΕΣ: 10.00 – 23.00
ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ: 4 ΕΥΡΩ (ΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΕΙ ΔΩΡΕΑΝ ΕΙΣΟΔΟ ΣΕ ΟΛΑ ΤΑ ΔΡΩΜΕΝΑ ΚΑΙ ΜΙΑ ΒΟΛΤΑ ΜΕ ΤΟ CAROUSEL)
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 211 1086024

Συνέχεια της συνέχειας στο Badminton

·


Και βέβαια δεν μπορώ να παραλείψω να πω ότι επισκέφθηκα στον προαύλιο χώρο του Badminton
 ΤΟ ΠΡΩΤΟ ΣΚΕΠΑΣΤΟ
ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΟ ΧΩΡΙΟ ΣΤΗΝ ΑΘΗΝΑ
Είναι ανοιχτό από 27 Νοεμβρίου έως 9 Ιανουαρίου 2011


Για πρώτη φορά στην Ελλάδα, σε μια στεγασμένη έκταση 6.000 τμ. μπορείτε να  απολαύσετε όσα ως τώρα μόνο ταξιδεύοντας στο εξωτερικό μπορούσατε να βρείτε.
Μοναδικά χειροποίητα υπερμεγέθη σκηνικά από τα πιο αγαπημένα παραμύθια (Σταχτοπούτα, Χιονάτη, Κοκκινοσκουφίτσα, Μολυβένιος Στρατιώτης, Πινόκιο κ.α.)
Μια μεγάλη παγοπίστα, Χριστουγεννιάτικη αγορά, Παιχνίδια, εργαστήρια (χειροτεχνίας, ζαχαροπλαστικής, θεατρικών δρώμενων), διαγωνισμοί, κληρώσεις, συναυλίες, djs party κ.α.


Τι θα δείτε μέσα σε αυτό;

·        Το χωριό του Άη Βασίλη, το παλάτι της Χιονάτης με τους επτά νάνους, ο Πινόκιο και το εργαστήρι του Τζεπέτο, ο Μολυβένιος Στρατιώτης, ξωτικά αλλά και άλλες παραμυθένιες χειροποίητες μοναδικές κατασκευές σχεδιασμένες με την υπογραφή του Νίκου Βήτα.
·        Carousel για μικρούς και μεγάλους και μια πλήρης σειρά μοντέρνων ψυχαγωγικών παιχνιδιών fun park καθώς και οργανωμένοι παιδότοποι.
·        Ένα αστραφτερό παγοδρόμιο για τον Χριστουγεννιάτικο χορό στον πάγο!
·        Χριστουγεννιάτικη αγορά για κάθε είδους δώρα και στολίδια. Χιλιάδες λαμπιόνια και φωτισμένα έλατα συνθέτουν μια μοναδική ατμόσφαιρα.
·        Πάρτυ και γιορτές με πολύ φαντασία, συναυλίες, djs, ζογκλέρ, εργαστήρια χειροτεχνίας αλλά και ζαχαροπλαστικής, θεατρικά δρώμενα, διαγωνισμοί, κληρώσεις και βραβεύσεις.  
 
ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ:
ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΕΣ 15.00-23.00
ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΑ ΚΑΙ ΑΡΓΙΕΣ: 10.00 – 23.00
ΤΙΜΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟΥ: 4 ΕΥΡΩ (ΠΕΡΙΛΑΜΒΑΝΕΙ ΔΩΡΕΑΝ ΕΙΣΟΔΟ ΣΕ ΟΛΑ ΤΑ ΔΡΩΜΕΝΑ ΚΑΙ ΜΙΑ ΒΟΛΤΑ ΜΕ ΤΟ CAROUSEL)
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: 211 1086024

Συνέχεια της επίσκεψης στο Badminton

Μόλις τελείωσε η παράσταση από το «Σκιών Καμώματα» μου δόθηκε η ευκαιρία να επισκεφθώ μέσα στο χώρο του θεάτρου Badminton το «ΠΟΛΥΜΗΧΑΝΟ».
Τι είναι όμως το "ΠΟΛΥΜΗΧΑΝΟ"?...
Παράδεισος για τα νέα παιδιά που ασχολούνται πολύ περισσότερο από ότι οι μεγάλοι με την τεχνολογία.... Βέβαια και για τους μεγάλους είναι ενδιαφέρον αν ξεπεράσουν την αρχική διστακτικότητα και αποφασίσουν να διασκεδάσουν με πράγματα που δεν υπήρχαν καν στην φαντασία τους όταν ήταν παιδιά... Το "ΠΟΛΥΜΗΧΑΝΟ" λοιπόν είναι ένας χώρος γεμάτος παιχνίδια βασισμένα στη ρομποτική, την πληροφορική, τις τηλεπικοινωνίες και την εικονική πραγματικότητα και δραστηριότητες που καλλιεργούν τις νοητικές δεξιότητες, για επισκέπτες κάθε ηλικίας.
Βασικό στοιχείο των παιχνιδιών είναι η ανάγκη συνεργασίας μεταξύ των παικτών. Οι συμμετέχοντες πρέπει να συνεννοηθούν, να επικοινωνήσουν, να μοιράσουν ρόλους και να πάρουν αποφάσεις, κάτι που γίνεται αβίαστα και φυσικά κατά την εξέλιξη του παιχνιδιού.
Το ΠΟΛΥΜΗΧΑΝΟ αποτελεί ιδανικό χώρο για ομαδικές εκπαιδευτικές-ψυχαγωγικές επισκέψεις. Για τη διευκόλυνση των επισκέψεων αυτών, έχουν δημιουργηθεί ειδικά προγράμματα με διαφορετικό επίπεδο δυσκολίας σε κάθε παιχνίδι (ανάλογα με την ηλικία των επισκεπτών), ώστε σε διάρκεια μιάμισης ώρας να δίνεται η δυνατότητα σε όλους να παίξουν με όλες τις διατάξεις και ειδικά εκπαιδευμένοι εμψυχωτές αναλαμβάνουν την καθοδήγηση των παιδιών σε ομάδες μέχρι 12 ατόμων η κάθε μία.

Τα Παιχνίδια:
Μετεωρίτες, Η Τραμπάλα, Το Κόσκινο, Τα Μήλα
Σκοποβολή, Η Βοσκή, Η Ανατομία, Το Μετρό, Το Κυνηγητό
Laser και ήχος, Το Χόκεϋ

Το POLYMECHANON λειτουργεί τις εξής μέρες και ώρες:
από Νοεμβριο 2010
Δευτέρα - Πέμπτη
09:00 -14:00

Παρασκευή
09:00 - 14:00 και 17:30 - 20:30

Σαββατοκύριακα και περιόδους σχολικών αργιών
(επίσημες αργίες, διακοπές Χριστουγέννων και Πάσχα)
11:00 - 21:00
Για τα σχολεία με έδρα την Αθήνα οι επισκέψεις προγραμματίζονται κατά τα πρωϊνά των εργάσιμων ημερών, ενώ για τα σχολεία που έχουν έδρα εκτός Αθηνών, οι επισκέψεις μπορούν να προγραμματιστούν όλες τις ώρες λειτουργίας του Polymechanon ή μετά από συνεννόηση, ακόμα και εκτός του κανονικού ωραρίου.

Οι τιμές των εισιτηρίων έχουν ως εξής:

Ατομικό : 15 ευρώ κατ΄ άτομο
Παιδικό - Σπουδαστικό : 10 ευρώ κατ΄άτομο
Ειδικές τιμές για οικογένειες και group μεγαλύτερα των 10 ατόμων.
Σχολικές επισκέψεις (εργάσιμες ημέρες):
8 ευρώ κατ' άτομο
Για κλείσιμο ραντεβού επίσκεψης: 211 10 100 50

Συνέχεια της επίσκεψης στο Badminton

Μόλις τελείωσε η παράσταση από το «Σκιών Καμώματα» μου δόθηκε η ευκαιρία να επισκεφθώ μέσα στο χώρο του θεάτρου Badminton το «ΠΟΛΥΜΗΧΑΝΟ».
Τι είναι όμως το "ΠΟΛΥΜΗΧΑΝΟ"?...
Παράδεισος για τα νέα παιδιά που ασχολούνται πολύ περισσότερο από ότι οι μεγάλοι με την τεχνολογία.... Βέβαια και για τους μεγάλους είναι ενδιαφέρον αν ξεπεράσουν την αρχική διστακτικότητα και αποφασίσουν να διασκεδάσουν με πράγματα που δεν υπήρχαν καν στην φαντασία τους όταν ήταν παιδιά... Το "ΠΟΛΥΜΗΧΑΝΟ" λοιπόν είναι ένας χώρος γεμάτος παιχνίδια βασισμένα στη ρομποτική, την πληροφορική, τις τηλεπικοινωνίες και την εικονική πραγματικότητα και δραστηριότητες που καλλιεργούν τις νοητικές δεξιότητες, για επισκέπτες κάθε ηλικίας.
Βασικό στοιχείο των παιχνιδιών είναι η ανάγκη συνεργασίας μεταξύ των παικτών. Οι συμμετέχοντες πρέπει να συνεννοηθούν, να επικοινωνήσουν, να μοιράσουν ρόλους και να πάρουν αποφάσεις, κάτι που γίνεται αβίαστα και φυσικά κατά την εξέλιξη του παιχνιδιού.
Το ΠΟΛΥΜΗΧΑΝΟ αποτελεί ιδανικό χώρο για ομαδικές εκπαιδευτικές-ψυχαγωγικές επισκέψεις. Για τη διευκόλυνση των επισκέψεων αυτών, έχουν δημιουργηθεί ειδικά προγράμματα με διαφορετικό επίπεδο δυσκολίας σε κάθε παιχνίδι (ανάλογα με την ηλικία των επισκεπτών), ώστε σε διάρκεια μιάμισης ώρας να δίνεται η δυνατότητα σε όλους να παίξουν με όλες τις διατάξεις και ειδικά εκπαιδευμένοι εμψυχωτές αναλαμβάνουν την καθοδήγηση των παιδιών σε ομάδες μέχρι 12 ατόμων η κάθε μία.

Τα Παιχνίδια:
Μετεωρίτες, Η Τραμπάλα, Το Κόσκινο, Τα Μήλα
Σκοποβολή, Η Βοσκή, Η Ανατομία, Το Μετρό, Το Κυνηγητό
Laser και ήχος, Το Χόκεϋ

Το POLYMECHANON λειτουργεί τις εξής μέρες και ώρες:
από Νοεμβριο 2010
Δευτέρα - Πέμπτη
09:00 -14:00

Παρασκευή
09:00 - 14:00 και 17:30 - 20:30

Σαββατοκύριακα και περιόδους σχολικών αργιών
(επίσημες αργίες, διακοπές Χριστουγέννων και Πάσχα)
11:00 - 21:00
Για τα σχολεία με έδρα την Αθήνα οι επισκέψεις προγραμματίζονται κατά τα πρωϊνά των εργάσιμων ημερών, ενώ για τα σχολεία που έχουν έδρα εκτός Αθηνών, οι επισκέψεις μπορούν να προγραμματιστούν όλες τις ώρες λειτουργίας του Polymechanon ή μετά από συνεννόηση, ακόμα και εκτός του κανονικού ωραρίου.

Οι τιμές των εισιτηρίων έχουν ως εξής:

Ατομικό : 15 ευρώ κατ΄ άτομο
Παιδικό - Σπουδαστικό : 10 ευρώ κατ΄άτομο
Ειδικές τιμές για οικογένειες και group μεγαλύτερα των 10 ατόμων.
Σχολικές επισκέψεις (εργάσιμες ημέρες):
8 ευρώ κατ' άτομο
Για κλείσιμο ραντεβού επίσκεψης: 211 10 100 50

29 Νοε 2010

Επίσκεψη στο Badminton


Την Κυριακή 28 Νοεμβρίου στις 12.00 το μεσημέρι παρακολούθησα το έργο «Σκιών Καμώματα» του Ευγένιου Σπαθάρη, «Ο Γάμος του Μπάρμπα Γιώργου».

Το έργο θα ξεκινήσει από την νέα χρονιά στο θέατρο Badminton και είναι πραγματικά μια παράσταση που δεν πρέπει να χάσετε.

Επί σκηνής εμφανίζεται το «Ξυπόλυτο Τάγμα» που αποτελείται από 10 ηθοποιούς οι οποίοι ερμηνεύουν 20 ρόλους.
Βέβαια πρωταγωνιστής όπως πάντα ο Καραγκιόζης που πάντα προσπαθεί μέσα από κάθε ιστορία…. «να φάει, …να πιει και νηστικός να κοιμηθεί…..». Στην παράσταση εκπληκτικός ο Τ. Βαμβακίδης ως Καραγκιόζης που παίζει πολλές φορές λεκτικά με το κοινό και ιδιαίτερα με τα παιδιά που συμμετέχουν  προσπαθώντας πολλές φορές να τον προφυλάξουν από κακοτοπιές…

Σε σκηνοθετική επιμέλεια Γ. Μποστ και Τ. Βαμβακίδη, μουσική Γ. Ζουγανέλη, σκηνικά Ν. Κασαπάκη και φωτισμούς Γ. Φωτόπουλου καθώς και με ένα καστ παλαιότερων αλλά και νεότερων ταλαντούχων ηθοποιών, ο Καραγκιόζης Καραγκιοζόπουλος, υιός του πανιγράτσου, μοστράρει καλά το σύνθημα του Τσε στη στέγη της παράγκας του: Hasta la Victoria Siempre (αγώνας μέχρι το… τέλος).

Στην παράσταση πρωταγωνιστούν, μεταξύ άλλων, ο Τ. Βαμβακίδης ως Καραγκιόζης – ταγμένος στο ρόλο αυτό για 18 συναπτά έτη - ο Γ. Μποσταντζόγλου ως Μπάρμπα Γιώργος και ο Γ. Ζουμπαντής ως Κολλητήρι.

Για περισσότερες πληροφορίες: www.karagiozislive.gr

Περισσότερα για την παράσταση στο Badminton σε λίγες  ημέρες…..

Ευγένιος Σπαθάρης
Ο λαϊκός καλλιτέχνης µε το δυναµικό πνεύµα, ο γνήσιος εµψυχωτής ενός λαϊκού ήρωα, ο ζωγράφος µε την πλούσια χρωµατική ζωντάνια, ο αληθινός εκφραστής της ελληνικής παράδοσης, µα, πάνω απ’ όλα, η προσωποποίηση της ανθρωπιάς και της απλότητας. Γεννηµένος στην Κηφισιά, το 1924, δεν άργησε να µάθει την τέχνη του πατέρα του, Σωτήρη Σπαθάρη, και να την αγαπήσει βαθιά. Στόχος του ήταν να ανεβάσει πολύ ψηλά τον Καραγκιόζη, τόσο σαν σηµαντικό ελληνικό και παραδοσιακό θέαµα, όσο και σαν εξαιρετικό είδος τέχνης και τεχνικής. Έτσι, ο Καραγκιόζης σταµατάει να µας παρακολουθεί και να µας διασκεδάζει µόνο από τον µπερντέ του: εµψυχώνεται, εκσυγχρονίζεται, εµφανίζεται σε όλον τον κόσµο, γίνεται τραγούδι και στο τέλος, αποκτά “ένα κεραµίδι” για να ξαποσταίνειπού και πού. Όλα αυτά κατάφερε να πραγµατοποιήσει ο Ευγένιος Σπαθάρης, ο δάσκαλος του ελληνικού θεάτρου σκιών, όπως τον αποκαλούν, και το πέτυχε µε τέτοια προσοχή και ευλάβεια απέναντι στην τέχνη, που ο ήρωάς µας δεν έχασε ούτε την ελληνικότητα το, αλλά ούτε τη γνήσια λαϊκότητα που εκπροσωπεί.


ΘΕΑΤΡΟ BADMINTON

Ολυμπιακά Ακίνητα Γουδή,
157 73, Αθήνα, Ελλάδα
τηλ: (+30) 211 10 100 20
φαξ: (+30) 211 10 100 22
e-mail: info@badmintontheater.gr

Επίσκεψη στο Badminton


Την Κυριακή 28 Νοεμβρίου στις 12.00 το μεσημέρι παρακολούθησα το έργο «Σκιών Καμώματα» του Ευγένιου Σπαθάρη, «Ο Γάμος του Μπάρμπα Γιώργου».

Το έργο θα ξεκινήσει από την νέα χρονιά στο θέατρο Badminton και είναι πραγματικά μια παράσταση που δεν πρέπει να χάσετε.

Επί σκηνής εμφανίζεται το «Ξυπόλυτο Τάγμα» που αποτελείται από 10 ηθοποιούς οι οποίοι ερμηνεύουν 20 ρόλους.
Βέβαια πρωταγωνιστής όπως πάντα ο Καραγκιόζης που πάντα προσπαθεί μέσα από κάθε ιστορία…. «να φάει, …να πιει και νηστικός να κοιμηθεί…..». Στην παράσταση εκπληκτικός ο Τ. Βαμβακίδης ως Καραγκιόζης που παίζει πολλές φορές λεκτικά με το κοινό και ιδιαίτερα με τα παιδιά που συμμετέχουν  προσπαθώντας πολλές φορές να τον προφυλάξουν από κακοτοπιές…

Σε σκηνοθετική επιμέλεια Γ. Μποστ και Τ. Βαμβακίδη, μουσική Γ. Ζουγανέλη, σκηνικά Ν. Κασαπάκη και φωτισμούς Γ. Φωτόπουλου καθώς και με ένα καστ παλαιότερων αλλά και νεότερων ταλαντούχων ηθοποιών, ο Καραγκιόζης Καραγκιοζόπουλος, υιός του πανιγράτσου, μοστράρει καλά το σύνθημα του Τσε στη στέγη της παράγκας του: Hasta la Victoria Siempre (αγώνας μέχρι το… τέλος).

Στην παράσταση πρωταγωνιστούν, μεταξύ άλλων, ο Τ. Βαμβακίδης ως Καραγκιόζης – ταγμένος στο ρόλο αυτό για 18 συναπτά έτη - ο Γ. Μποσταντζόγλου ως Μπάρμπα Γιώργος και ο Γ. Ζουμπαντής ως Κολλητήρι.

Για περισσότερες πληροφορίες: www.karagiozislive.gr

Περισσότερα για την παράσταση στο Badminton σε λίγες  ημέρες…..

Ευγένιος Σπαθάρης
Ο λαϊκός καλλιτέχνης µε το δυναµικό πνεύµα, ο γνήσιος εµψυχωτής ενός λαϊκού ήρωα, ο ζωγράφος µε την πλούσια χρωµατική ζωντάνια, ο αληθινός εκφραστής της ελληνικής παράδοσης, µα, πάνω απ’ όλα, η προσωποποίηση της ανθρωπιάς και της απλότητας. Γεννηµένος στην Κηφισιά, το 1924, δεν άργησε να µάθει την τέχνη του πατέρα του, Σωτήρη Σπαθάρη, και να την αγαπήσει βαθιά. Στόχος του ήταν να ανεβάσει πολύ ψηλά τον Καραγκιόζη, τόσο σαν σηµαντικό ελληνικό και παραδοσιακό θέαµα, όσο και σαν εξαιρετικό είδος τέχνης και τεχνικής. Έτσι, ο Καραγκιόζης σταµατάει να µας παρακολουθεί και να µας διασκεδάζει µόνο από τον µπερντέ του: εµψυχώνεται, εκσυγχρονίζεται, εµφανίζεται σε όλον τον κόσµο, γίνεται τραγούδι και στο τέλος, αποκτά “ένα κεραµίδι” για να ξαποσταίνειπού και πού. Όλα αυτά κατάφερε να πραγµατοποιήσει ο Ευγένιος Σπαθάρης, ο δάσκαλος του ελληνικού θεάτρου σκιών, όπως τον αποκαλούν, και το πέτυχε µε τέτοια προσοχή και ευλάβεια απέναντι στην τέχνη, που ο ήρωάς µας δεν έχασε ούτε την ελληνικότητα το, αλλά ούτε τη γνήσια λαϊκότητα που εκπροσωπεί.


ΘΕΑΤΡΟ BADMINTON

Ολυμπιακά Ακίνητα Γουδή,
157 73, Αθήνα, Ελλάδα
τηλ: (+30) 211 10 100 20
φαξ: (+30) 211 10 100 22
e-mail: info@badmintontheater.gr

24 Νοε 2010




Les Catherinettes


25 Νοεμβρίου, είναι η γιορτή της Αγίας Αικατερίνης. Εκείνη την ημέρα γιορτάζουν οι Catherinettes,
Ποιες είναι οι Catherinettes;

Πρόκειται για μια παράδοση που χρονολογείται από τον δέκατο έκτο αιώνα και εξακολουθεί να παραμένει σε μερικές πόλεις και χωριά της Γαλλίας και κυρίως στο Παρίσι και αφορά τις νεαρές γυναίκα που φθάνουν τα 25 χρόνια και εξακολουθούν να μην είναι παντρεμένες.
Τότε οι αδελφότητες των νεαρών κοριτσιών είχαν το προνόμιο να φροντίσουν τα μαλλιά για το άγαλμα της Αγίας. Αλλά εκείνες που παντρεύονταν υποχρεώνονταν να εγκαταλείψουν τη συντεχνία και αφήναν αυτό το καθήκον σε άλλες ανύπαντρες κοπέλες. Αυτή είναι η προέλευση της έκφρασης που ισχύει στη Γαλλία για τις γεροντοκόρες«coiffent Sainte Catherine».δηλ κομμώτρια της Αγίας Αικατερίνης.
.
Στις 25 Νοεμβρίου η Catherinettes φορούν καπέλο σε πράσινο που συμβολίζει τη γνώση και κίτρινο που συμβολίζει την πίστη.
Σήμερα είναι η γιορτή των milliners (οι δημιουργοί καπέλων) και όλων των μεγάλων παρισινών οίκων μόδας όπου τους δίνεται η δυνατότητα να ετοιμάσουν εντυπωσιακά και εκκεντρικά καπέλα.
Κάθε χρόνο αυτή τη μέρα η ατμόσφαιρα είναι γιορτινή και η παράδοση για τη γιορτή της Αγίας Αικατερίνης διαιωνίζεται.
Ακόμη και αν ο τρόπος ζωής των νεαρών κοριτσιών έχει αλλάξει ριζικά και η ηλικία του γάμου έχει ανέβει σημαντικά, οι πολλές εκδηλώσεις προς τιμήν της Αγίας Αικατερίνης ισχύουν ακόμη με πιο γνωστές τις παρελάσεις με καπέλα διακοσμημένα με πολύ φαντασία .



Les Catherinettes


25 Νοεμβρίου, είναι η γιορτή της Αγίας Αικατερίνης. Εκείνη την ημέρα γιορτάζουν οι Catherinettes,
Ποιες είναι οι Catherinettes;

Πρόκειται για μια παράδοση που χρονολογείται από τον δέκατο έκτο αιώνα και εξακολουθεί να παραμένει σε μερικές πόλεις και χωριά της Γαλλίας και κυρίως στο Παρίσι και αφορά τις νεαρές γυναίκα που φθάνουν τα 25 χρόνια και εξακολουθούν να μην είναι παντρεμένες.
Τότε οι αδελφότητες των νεαρών κοριτσιών είχαν το προνόμιο να φροντίσουν τα μαλλιά για το άγαλμα της Αγίας. Αλλά εκείνες που παντρεύονταν υποχρεώνονταν να εγκαταλείψουν τη συντεχνία και αφήναν αυτό το καθήκον σε άλλες ανύπαντρες κοπέλες. Αυτή είναι η προέλευση της έκφρασης που ισχύει στη Γαλλία για τις γεροντοκόρες«coiffent Sainte Catherine».δηλ κομμώτρια της Αγίας Αικατερίνης.
.
Στις 25 Νοεμβρίου η Catherinettes φορούν καπέλο σε πράσινο που συμβολίζει τη γνώση και κίτρινο που συμβολίζει την πίστη.
Σήμερα είναι η γιορτή των milliners (οι δημιουργοί καπέλων) και όλων των μεγάλων παρισινών οίκων μόδας όπου τους δίνεται η δυνατότητα να ετοιμάσουν εντυπωσιακά και εκκεντρικά καπέλα.
Κάθε χρόνο αυτή τη μέρα η ατμόσφαιρα είναι γιορτινή και η παράδοση για τη γιορτή της Αγίας Αικατερίνης διαιωνίζεται.
Ακόμη και αν ο τρόπος ζωής των νεαρών κοριτσιών έχει αλλάξει ριζικά και η ηλικία του γάμου έχει ανέβει σημαντικά, οι πολλές εκδηλώσεις προς τιμήν της Αγίας Αικατερίνης ισχύουν ακόμη με πιο γνωστές τις παρελάσεις με καπέλα διακοσμημένα με πολύ φαντασία .

21 Νοε 2010

Έκθεση ζωγραφικής, γλυπτικής και φωτογραφίας στον Ναό Τέχνης 8Δυτικά

Σε ένα χώρο ιδιαίτερα καλαίσθητο στην Λ.Αθηνών 387 στις 19 Νοεμβρίου έγιναν τα εγκαίνια ομαδικής έκθεσης ζωγραφικής-γλυπτικής & φωτογραφίας.
Στην αρχή πήγα διστακτικά ξέροντας ότι η περιοχή που βρίσκεται η έκθεση δεν είναι και το πιο ωραίο σημείο της Δυτικής Αθήνας.
Και ξαφνικά βρίσκεσαι σε ένα κτίριο που διαφέρει από όλα όσα βρίσκονται στην γύρω περιοχή.
Μπαίνοντας στην είσοδο αλλάζεις εντελώς περιβάλλον. Ζεστό περιβάλλον που δεσπόζει η πέτρα και το ξύλο. Μια υπέροχη πίσω αυλή και ένας καταπράσινος κήπος όμορφα διακοσμημένος.
Η έκθεση βρίσκεται στον επάνω όροφο.
Όλα είναι τοποθετημένα με τέτοιο καλαίσθητο τρόπο που θέλεις να δεις και να ξαναδείς τα έργα τριγυρίζοντας.
Έχω να πω τα καλύτρα για όλη την έκθεση και για όλους τους δημιουργούς...
Ξεχώρισα αρκετά έργα ζωγραφικής...
Ανεβαίνοντας τις σκάλες από το ισόγειο στον πρώτο όροφο μου άρεσαν οι πίνακες της ΚΥΡΙΑΚΟΠΟΥΛΟΥ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑΣ και της ΠΙΤΙΚΑ ΧΑΡΙΚΛΕΙΑΣ. Επίσης ο υπέροχος πίνακας με τις τουλίπες του ΠΕΤΜΕΖΑ ΛΕΟΝΤΙΟΥ. Ξεχώρισα την γάτα του ΜΑΥΡΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗ και την εκπληκτική πολύχρωμη τριλογία της ΒΡΑΝΑ ΓΙΟΥΛΗΣ με τα υπέροχα χρώματα που έδεναν εκπληκτικά μεταξύ τους.
Όμορφα επίσης έργα ήταν του ΣΕΡΕΤΗ ΔΗΜΗΤΡΗ με τις βάρκες που σου έδιναν την εντύπωση του αληθινού γιαλού με το μπλε λαμπυρίζον χρώμα στην θάλασσα και την αληθινή άμμο που υπήρχε βαλμένη με κάποια τεχνοτροπία στον πίνακα.
Από τα υπόλοιπα έργα ξεχώρισα τα κολάζ του ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΝΟΥ την υαλογλυπτική του ΣΑΛΑΧΑ ΑΝΤΩΝΗ και τις φωτογραφίες του ΤΣΙΛΙΔΗ ΓΙΑΝΝΗ.
Αξίζει τον κόπο να κάνετε μια βόλτα στα Δυτικά Προάστια και να επισκεφθείτε πρώτα απ΄ όλα τον καλαίσθητο χώρο Τέχνης 8ΔΥΤΙΚΑ και βέβαια να θαυμάσετε την έκθεση μέχρι και τις 30 Νοεμβρίου.

Καθημερινά ανοιχτά
11:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00
Ναός Τέχνης 8Δυτικά
Λ.Αθηνών 387
Τηλ.: 2105316047

Την έκθεση επιμελείται η
ART WAY
Τηλ.:2108663990

Έκθεση ζωγραφικής, γλυπτικής και φωτογραφίας στον Ναό Τέχνης 8Δυτικά

Σε ένα χώρο ιδιαίτερα καλαίσθητο στην Λ.Αθηνών 387 στις 19 Νοεμβρίου έγιναν τα εγκαίνια ομαδικής έκθεσης ζωγραφικής-γλυπτικής & φωτογραφίας.
Στην αρχή πήγα διστακτικά ξέροντας ότι η περιοχή που βρίσκεται η έκθεση δεν είναι και το πιο ωραίο σημείο της Δυτικής Αθήνας.
Και ξαφνικά βρίσκεσαι σε ένα κτίριο που διαφέρει από όλα όσα βρίσκονται στην γύρω περιοχή.
Μπαίνοντας στην είσοδο αλλάζεις εντελώς περιβάλλον. Ζεστό περιβάλλον που δεσπόζει η πέτρα και το ξύλο. Μια υπέροχη πίσω αυλή και ένας καταπράσινος κήπος όμορφα διακοσμημένος.
Η έκθεση βρίσκεται στον επάνω όροφο.
Όλα είναι τοποθετημένα με τέτοιο καλαίσθητο τρόπο που θέλεις να δεις και να ξαναδείς τα έργα τριγυρίζοντας.
Έχω να πω τα καλύτρα για όλη την έκθεση και για όλους τους δημιουργούς...
Ξεχώρισα αρκετά έργα ζωγραφικής...
Ανεβαίνοντας τις σκάλες από το ισόγειο στον πρώτο όροφο μου άρεσαν οι πίνακες της ΚΥΡΙΑΚΟΠΟΥΛΟΥ ΕΥΑΓΓΕΛΙΑΣ και της ΠΙΤΙΚΑ ΧΑΡΙΚΛΕΙΑΣ. Επίσης ο υπέροχος πίνακας με τις τουλίπες του ΠΕΤΜΕΖΑ ΛΕΟΝΤΙΟΥ. Ξεχώρισα την γάτα του ΜΑΥΡΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΝΑΓΙΩΤΗ και την εκπληκτική πολύχρωμη τριλογία της ΒΡΑΝΑ ΓΙΟΥΛΗΣ με τα υπέροχα χρώματα που έδεναν εκπληκτικά μεταξύ τους.
Όμορφα επίσης έργα ήταν του ΣΕΡΕΤΗ ΔΗΜΗΤΡΗ με τις βάρκες που σου έδιναν την εντύπωση του αληθινού γιαλού με το μπλε λαμπυρίζον χρώμα στην θάλασσα και την αληθινή άμμο που υπήρχε βαλμένη με κάποια τεχνοτροπία στον πίνακα.
Από τα υπόλοιπα έργα ξεχώρισα τα κολάζ του ΑΣΗΜΑΚΟΠΟΥΛΟΥ ΠΑΝΟΥ την υαλογλυπτική του ΣΑΛΑΧΑ ΑΝΤΩΝΗ και τις φωτογραφίες του ΤΣΙΛΙΔΗ ΓΙΑΝΝΗ.
Αξίζει τον κόπο να κάνετε μια βόλτα στα Δυτικά Προάστια και να επισκεφθείτε πρώτα απ΄ όλα τον καλαίσθητο χώρο Τέχνης 8ΔΥΤΙΚΑ και βέβαια να θαυμάσετε την έκθεση μέχρι και τις 30 Νοεμβρίου.

Καθημερινά ανοιχτά
11:00 – 14:00 & 18:00 – 21:00
Ναός Τέχνης 8Δυτικά
Λ.Αθηνών 387
Τηλ.: 2105316047

Την έκθεση επιμελείται η
ART WAY
Τηλ.:2108663990

16 Νοε 2010

Έκθεση Φωτογραφίας "Τοπία μέσα στον Χρόνο"

Την Πέμπτη 11 Νοεμβρίου έγιναν τα εγκαίνια της έκθεσης της Χρύσας Τσοβίλη "Τοπία μέσα στον Χρόνο" στον χώρο Τέχνης Μ55projects.
Η έκθεση αποτελεί μέρος της δραστηριότητας του χώρου τέχνης Μ55 για προώθηση του έργου νέων φωτογράφων στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
" Η φωτογράφος, έχοντας ως έμπνευση αλλά και σημείο αναφοράς την ένταση των στοιχείων που κυριαρχούν στην φύση, καταγράφει τοπία που προσφέρουν ένα αίσθημα νοσταλγίας του παρελθόντος και φυγής από την εξέλιξη του σύγχρονου πολιτισμού.
Η Τσοβίλη αντιμετωπίζει το τοπίο, χωρίς ίχνος γραφικότητας, ως πηγή μεγαλοπρέπειας και δέους αναδεικνύοντας ταυτόχρονα την επιβλητικότητα του και την υποταγή των αισθήσεων στο θείο.
Πρόκειται για ένα συνεχή διάλογο ανάμεσα στα φυσικά στοιχεία, ουρανό και θάλασσα με την κραταιά γη. Βαριά γκρίζα σύννεφα δεσπόζουν πάνω από λόφους και χωριά, αστικά και βιομηχανικά τοπία, ενώ το υγρό στοιχείο διαμορφώνει τη θέση του ορίζοντα".

Η έκθεση θα βρίσκεται στο όμορφο νεοκλασικό κτίριο της οδού Μαυρομιχάλη 55 στα Εξάρχεια μέχρι της 30 Νοεμβρίου.
Επιμέλεια Έκθεσης, Νίνα Κασσιανού
Ημέρες και ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Παρασκευή 18:00 - 21:00
Τηλ.: 210 3624856

Βλέποντας τις φωτογραφίες της Χρύσας Τσοβίλη θα ήθελα να σημειώσω ότι πράγματι η φωτογράφος αντιμετωπίζει το τοπίο χωρίς ίχνος γραφικότητας και νοιώθεις την ένταση των στοιχείων της φύσης εκτός από το τοπίο να δεσπόζουν και στην διάθεσή σου.
Προσωπικά θα προτιμούσα ακόμα και αυτά τα βιομηχανοποιημένα κτίρια που δεν προσφέρονται για χαρούμενη διάθεση, να φωτογραφίζονταν στην πιο φωτεινή εκδοχή τους.

Έκθεση Φωτογραφίας "Τοπία μέσα στον Χρόνο"

Την Πέμπτη 11 Νοεμβρίου έγιναν τα εγκαίνια της έκθεσης της Χρύσας Τσοβίλη "Τοπία μέσα στον Χρόνο" στον χώρο Τέχνης Μ55projects.
Η έκθεση αποτελεί μέρος της δραστηριότητας του χώρου τέχνης Μ55 για προώθηση του έργου νέων φωτογράφων στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
" Η φωτογράφος, έχοντας ως έμπνευση αλλά και σημείο αναφοράς την ένταση των στοιχείων που κυριαρχούν στην φύση, καταγράφει τοπία που προσφέρουν ένα αίσθημα νοσταλγίας του παρελθόντος και φυγής από την εξέλιξη του σύγχρονου πολιτισμού.
Η Τσοβίλη αντιμετωπίζει το τοπίο, χωρίς ίχνος γραφικότητας, ως πηγή μεγαλοπρέπειας και δέους αναδεικνύοντας ταυτόχρονα την επιβλητικότητα του και την υποταγή των αισθήσεων στο θείο.
Πρόκειται για ένα συνεχή διάλογο ανάμεσα στα φυσικά στοιχεία, ουρανό και θάλασσα με την κραταιά γη. Βαριά γκρίζα σύννεφα δεσπόζουν πάνω από λόφους και χωριά, αστικά και βιομηχανικά τοπία, ενώ το υγρό στοιχείο διαμορφώνει τη θέση του ορίζοντα".

Η έκθεση θα βρίσκεται στο όμορφο νεοκλασικό κτίριο της οδού Μαυρομιχάλη 55 στα Εξάρχεια μέχρι της 30 Νοεμβρίου.
Επιμέλεια Έκθεσης, Νίνα Κασσιανού
Ημέρες και ώρες λειτουργίας: Τρίτη - Παρασκευή 18:00 - 21:00
Τηλ.: 210 3624856

Βλέποντας τις φωτογραφίες της Χρύσας Τσοβίλη θα ήθελα να σημειώσω ότι πράγματι η φωτογράφος αντιμετωπίζει το τοπίο χωρίς ίχνος γραφικότητας και νοιώθεις την ένταση των στοιχείων της φύσης εκτός από το τοπίο να δεσπόζουν και στην διάθεσή σου.
Προσωπικά θα προτιμούσα ακόμα και αυτά τα βιομηχανοποιημένα κτίρια που δεν προσφέρονται για χαρούμενη διάθεση, να φωτογραφίζονταν στην πιο φωτεινή εκδοχή τους.

14 Νοε 2010

Ο εραστής της Λαίδης Τσάτερλι….

Ένα μυθιστόρημα του συγγραφέα D.H. Lawrence το οποίο σόκαρε με την τολμηρότητα των ερωτικών σκηνών του και για 30 χρόνια είχε απαγορευτεί η κυκλοφορία του.
«Δεν πρόκειται να δημοσιευτεί ποτέ αλλά εγώ δεν πρόκειται να κάνω καμία περικοπή» είχε πει ο ίδιος ο συγγραφέας.
Αναφέρεται στην ιστορία της Κονστάνς μιας όμορφης γυναίκας που ζει παγιδευμένη σ’ ένα γάμο χωρίς συναισθήματα και χωρίς έρωτα, με τον ανάπηρο σύζυγο της Λόρδο Τσάτερλι.
Ο ίδιος την σπρώχνει να ερωτευτεί κάποιον άλλον άντρα και μαζί του να αποκτήσει το παιδί που ο ίδιος δεν μπορεί να της χαρίσει. Θα είναι γι αυτόν ο διάδοχος που θα συνεχίσει το όνομα των Τσάτερλι .Εκείνη ερωτεύεται τον δασοφύλακα τους τον Μελορς χωρίς να σκεφτεί το κοινωνικό κόστος αλλά και την διαφορετική τάξη από την οποία προέρχεται.
Επικοινωνούν μέσω του έρωτα και της αγάπης τους και οδηγούνται έτσι σε μια σκανδαλώδη σχέση.
Όταν εκείνη αποφασίζει να χωρίσει με τον λόρδο Τσάτερλι και να ζήσει με τον Μέλορς εκείνος γίνεται έξαλλος και δεν της δίνει ποτέ το διαζύγιο………

Όλα αυτά διαδραματίζονται φέτος στο θέατρο "ΟΡΦΕΑΣ".
Σαν απλός θεατής παρευρέθηκα στην πρεμιέρα και θα σας μεταφέρω τις εντυπώσεις μου από αυτή την παράσταση.

Το έργο κράτησε δυο ώρες περίπου και ο χρόνος κύλησε τόσο ευχάριστα που δεν τον κατάλαβα καθόλου.
Ο σκηνοθέτης Χάρης Βορκάς έκανε εξαιρετική δουλειά Η δυνατότητα της σκηνής να περιστρέφεται και να μας μεταφέρει από το σπίτι των Τσάτερλι στο δάσος ή στην καλύβα του δασοφύλακα δεν άφηνε καθόλου τον χρόνο να χάνεται σε περιττές αναμονές!
Τα κουστούμια μας έβαζαν στο πνεύμα της εποχής.
Οι ηθοποιοί έδωσαν τον καλύτερο τους εαυτό σε εξαιρετικές ερμηνείες!
Η φωνή της Κατερίνας Διδασκάλου που ακούγεται τις στιγμές που σκέφτεται η λαίδη Τσάτερλι σε κάνει να συμμετέχεις στο συναισθηματικό της πρόβλημα , να ταυτίζεσαι μαζί της και να περιμένεις καθηλωμένος την επόμενη σκηνή.
Ακινητοποιημένος στο αναπηρικό καροτσάκι ο Μπάμπης Χατζηδάκης στο ρόλο του λόρδου Τσάτερλι μας μεταφέρει όλα τα συναισθήματα που του υπαγορεύει ο ρόλος του μέσα από την έκφραση του προσώπου του και την ένταση της φωνής του.
Γλυκιά και καλοσυνάτη η Άννυ Λούλου στο ρόλο της νοσοκόμας που προέρχεται από την λαϊκή τάξη δίνει μια καταπληκτική ερμηνεία.
Αινιγματικός στο πρώτο μέρος και πολύ αισθησιακός στο δεύτερο ο Ιωσήφ Πολυζωίδης δίνει τον καλύτερο του εαυτό στο ρόλο του δασοφύλακα Μέλορς.

Πριν ξεκινήσει η παράσταση θεωρούσα πως οι γυμνές σκηνές ίσως και να ήταν σοκαριστικές.
Όταν όμως εξελίχτηκαν στη σκηνή ήταν σαν να έβλεπες ένα πίνακα ζωγραφικής ή μια φωτογραφία ή ακόμη και ένα γλυπτό που δεν εστιάζεις στο γυμνό περιεχόμενο του έργου αλλά στην λεπτομέρεια και στο συναίσθημα που σου δημιουργεί η δουλειά του καλλιτέχνη !!!!

Μετά απ΄όλα αυτά σας συστήνω ανεπιφύλακτα να μην την χάσετε αυτήν την παράσταση!!!
Μια απλή θεατής…………………….

Κατάλληλο άνω των 15 ετών
Πρωταγωνιστούν : Κατερίνα Διδασκάλου, Μπάμπης Χατζηδάκης, Άννυ Λούλου, Ιωσήφ Πολυζωίδης.
Σκηνοθεσία : Χάρης Βορκάς
Σκηνικά : David Negrin
Ενδυματολογική επιμέλεια : Καίτη Μαλέσκου
Σχεδιασμός φωτισμών : Ελευθερία Ντεκώ
Μουσική επιμέλεια : Χάρης Βορκάς
Παραστάσεις :
Τεράρτη :6.30μ.μ. (Λαϊκή απογευματινή) & 9.30μ.μ.
Πέμπτη & Παρασκευή :9.30μ.μ.
Σάββατο : 6.30μ.μ. (Λαϊκή απογευματινή) 9.30μ.μ.
Κυριακή : 7.30.μ.μ..
Τιμές εισητηρίων : πλατεία 22 € & 18€ / φοιτητικό, εξώστης, λαϊκή απογευματινή 16 €
ΘΕΑΤΡΟ ΟΡΦΕΑΣ
(ΣΤΟΑ ΧΑΤΖΗΧΡΗΣΤΟΥ)
ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ 38 - (στάση metro Πανεπιστήμιο)
Τηλ. 210-3626832

Ο εραστής της Λαίδης Τσάτερλι….

Ένα μυθιστόρημα του συγγραφέα D.H. Lawrence το οποίο σόκαρε με την τολμηρότητα των ερωτικών σκηνών του και για 30 χρόνια είχε απαγορευτεί η κυκλοφορία του.
«Δεν πρόκειται να δημοσιευτεί ποτέ αλλά εγώ δεν πρόκειται να κάνω καμία περικοπή» είχε πει ο ίδιος ο συγγραφέας.
Αναφέρεται στην ιστορία της Κονστάνς μιας όμορφης γυναίκας που ζει παγιδευμένη σ’ ένα γάμο χωρίς συναισθήματα και χωρίς έρωτα, με τον ανάπηρο σύζυγο της Λόρδο Τσάτερλι.
Ο ίδιος την σπρώχνει να ερωτευτεί κάποιον άλλον άντρα και μαζί του να αποκτήσει το παιδί που ο ίδιος δεν μπορεί να της χαρίσει. Θα είναι γι αυτόν ο διάδοχος που θα συνεχίσει το όνομα των Τσάτερλι .Εκείνη ερωτεύεται τον δασοφύλακα τους τον Μελορς χωρίς να σκεφτεί το κοινωνικό κόστος αλλά και την διαφορετική τάξη από την οποία προέρχεται.
Επικοινωνούν μέσω του έρωτα και της αγάπης τους και οδηγούνται έτσι σε μια σκανδαλώδη σχέση.
Όταν εκείνη αποφασίζει να χωρίσει με τον λόρδο Τσάτερλι και να ζήσει με τον Μέλορς εκείνος γίνεται έξαλλος και δεν της δίνει ποτέ το διαζύγιο………

Όλα αυτά διαδραματίζονται φέτος στο θέατρο "ΟΡΦΕΑΣ".
Σαν απλός θεατής παρευρέθηκα στην πρεμιέρα και θα σας μεταφέρω τις εντυπώσεις μου από αυτή την παράσταση.

Το έργο κράτησε δυο ώρες περίπου και ο χρόνος κύλησε τόσο ευχάριστα που δεν τον κατάλαβα καθόλου.
Ο σκηνοθέτης Χάρης Βορκάς έκανε εξαιρετική δουλειά Η δυνατότητα της σκηνής να περιστρέφεται και να μας μεταφέρει από το σπίτι των Τσάτερλι στο δάσος ή στην καλύβα του δασοφύλακα δεν άφηνε καθόλου τον χρόνο να χάνεται σε περιττές αναμονές!
Τα κουστούμια μας έβαζαν στο πνεύμα της εποχής.
Οι ηθοποιοί έδωσαν τον καλύτερο τους εαυτό σε εξαιρετικές ερμηνείες!
Η φωνή της Κατερίνας Διδασκάλου που ακούγεται τις στιγμές που σκέφτεται η λαίδη Τσάτερλι σε κάνει να συμμετέχεις στο συναισθηματικό της πρόβλημα , να ταυτίζεσαι μαζί της και να περιμένεις καθηλωμένος την επόμενη σκηνή.
Ακινητοποιημένος στο αναπηρικό καροτσάκι ο Μπάμπης Χατζηδάκης στο ρόλο του λόρδου Τσάτερλι μας μεταφέρει όλα τα συναισθήματα που του υπαγορεύει ο ρόλος του μέσα από την έκφραση του προσώπου του και την ένταση της φωνής του.
Γλυκιά και καλοσυνάτη η Άννυ Λούλου στο ρόλο της νοσοκόμας που προέρχεται από την λαϊκή τάξη δίνει μια καταπληκτική ερμηνεία.
Αινιγματικός στο πρώτο μέρος και πολύ αισθησιακός στο δεύτερο ο Ιωσήφ Πολυζωίδης δίνει τον καλύτερο του εαυτό στο ρόλο του δασοφύλακα Μέλορς.

Πριν ξεκινήσει η παράσταση θεωρούσα πως οι γυμνές σκηνές ίσως και να ήταν σοκαριστικές.
Όταν όμως εξελίχτηκαν στη σκηνή ήταν σαν να έβλεπες ένα πίνακα ζωγραφικής ή μια φωτογραφία ή ακόμη και ένα γλυπτό που δεν εστιάζεις στο γυμνό περιεχόμενο του έργου αλλά στην λεπτομέρεια και στο συναίσθημα που σου δημιουργεί η δουλειά του καλλιτέχνη !!!!

Μετά απ΄όλα αυτά σας συστήνω ανεπιφύλακτα να μην την χάσετε αυτήν την παράσταση!!!
Μια απλή θεατής…………………….

Κατάλληλο άνω των 15 ετών
Πρωταγωνιστούν : Κατερίνα Διδασκάλου, Μπάμπης Χατζηδάκης, Άννυ Λούλου, Ιωσήφ Πολυζωίδης.
Σκηνοθεσία : Χάρης Βορκάς
Σκηνικά : David Negrin
Ενδυματολογική επιμέλεια : Καίτη Μαλέσκου
Σχεδιασμός φωτισμών : Ελευθερία Ντεκώ
Μουσική επιμέλεια : Χάρης Βορκάς
Παραστάσεις :
Τεράρτη :6.30μ.μ. (Λαϊκή απογευματινή) & 9.30μ.μ.
Πέμπτη & Παρασκευή :9.30μ.μ.
Σάββατο : 6.30μ.μ. (Λαϊκή απογευματινή) 9.30μ.μ.
Κυριακή : 7.30.μ.μ..
Τιμές εισητηρίων : πλατεία 22 € & 18€ / φοιτητικό, εξώστης, λαϊκή απογευματινή 16 €
ΘΕΑΤΡΟ ΟΡΦΕΑΣ
(ΣΤΟΑ ΧΑΤΖΗΧΡΗΣΤΟΥ)
ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ 38 - (στάση metro Πανεπιστήμιο)
Τηλ. 210-3626832

9 Νοε 2010

Bridges of Madison County, favourite scene



Κορυφαία σκηνή στην ταινία και όλοι αναρωτιόμαστε αν τελικά θα ανοίξει την πόρτα του αυτοκινήτου και θα πάει κοντά στον αγαπημένο της. Η τελική απόφαση άλλους τους ανακουφίζει κι άλλους (τους περισσότερους νομίζω) τους αφήνει ένα γιατί...
Συμφωνείτε ή διαφωνείτε με τον συγγραφέα. Μήπως θα έπρεπε τελικά η ηρωίδα να ακολουθήσει την καρδιά της ή να μείνει με την οικογένειά της πιστή στο καθήκον και τις αρχές της;

Bridges of Madison County, favourite scene



Κορυφαία σκηνή στην ταινία και όλοι αναρωτιόμαστε αν τελικά θα ανοίξει την πόρτα του αυτοκινήτου και θα πάει κοντά στον αγαπημένο της. Η τελική απόφαση άλλους τους ανακουφίζει κι άλλους (τους περισσότερους νομίζω) τους αφήνει ένα γιατί...
Συμφωνείτε ή διαφωνείτε με τον συγγραφέα. Μήπως θα έπρεπε τελικά η ηρωίδα να ακολουθήσει την καρδιά της ή να μείνει με την οικογένειά της πιστή στο καθήκον και τις αρχές της;

Οι γέφυρες του Μάντισον


Οι γέφυρες του Μάντισον είναι η απίστευτη τρυφερή ιστορία αγάπης δύο ώριμων ανθρώπων με πλαίσιο τις παλιές σκεπαστές γέφυρες του Μάντισον στην Αϊόβα των ΗΠΑ την δεκαετία του '50.
Από τη μια ο Ρόμπερτ Κινκάιτ, φωτογράφος, ταξιδευτής και απόλυτα αφοσιωμένος στο επάγγελμα του και από την άλλη η Φραντζέσκα Τζόνσον γυναίκα αγρότη με καταγωγή από την Ιταλία,νύφη του πολέμου ξεριζωμένη και φυτεμένη σ' ένα αγρόκτημα με θολές αναμνήσεις από τα όνειρα της νεανικής της ζωής.
Παρ' όλα αυτά είναι και οι δύο σχετικά ευχαριστημένοι από τη ζωή τους.
Όταν ο Ρόμπερτ ένα ζεστό πρωινό του καλοκαιριού στρίβει στο δρομάκι του σπιτιού της Φραντζέσκας για να ζητήσει πληροφορίες ο κόσμος γυρίζει ανάποδα γι΄αυτούς τους δύο, οι ψευδαισθήσεις και τα προσχήματα πάνε στην άκρη και οι δυο τους ζουν ένα απίστευτο κι αναπάντεχο έρωτα που σφραγίζει για πάντα τη ζωή τους κι όταν τίθεται το ερώτημα: Και τώρα τι να κάνω; οι αποφάσεις που πρέπει να παρθούν είναι οδυνηρές καθώς σ 'αυτό το ερώτημα οι απαντήσεις αφορούν όχι μόνο τους ίδιους....

Οι γέφυρες του Μάντισον


Οι γέφυρες του Μάντισον είναι η απίστευτη τρυφερή ιστορία αγάπης δύο ώριμων ανθρώπων με πλαίσιο τις παλιές σκεπαστές γέφυρες του Μάντισον στην Αϊόβα των ΗΠΑ την δεκαετία του '50.
Από τη μια ο Ρόμπερτ Κινκάιτ, φωτογράφος, ταξιδευτής και απόλυτα αφοσιωμένος στο επάγγελμα του και από την άλλη η Φραντζέσκα Τζόνσον γυναίκα αγρότη με καταγωγή από την Ιταλία,νύφη του πολέμου ξεριζωμένη και φυτεμένη σ' ένα αγρόκτημα με θολές αναμνήσεις από τα όνειρα της νεανικής της ζωής.
Παρ' όλα αυτά είναι και οι δύο σχετικά ευχαριστημένοι από τη ζωή τους.
Όταν ο Ρόμπερτ ένα ζεστό πρωινό του καλοκαιριού στρίβει στο δρομάκι του σπιτιού της Φραντζέσκας για να ζητήσει πληροφορίες ο κόσμος γυρίζει ανάποδα γι΄αυτούς τους δύο, οι ψευδαισθήσεις και τα προσχήματα πάνε στην άκρη και οι δυο τους ζουν ένα απίστευτο κι αναπάντεχο έρωτα που σφραγίζει για πάντα τη ζωή τους κι όταν τίθεται το ερώτημα: Και τώρα τι να κάνω; οι αποφάσεις που πρέπει να παρθούν είναι οδυνηρές καθώς σ 'αυτό το ερώτημα οι απαντήσεις αφορούν όχι μόνο τους ίδιους....